濠叔隨筆

　　詩、歌、字、畫自古在中國就扮演調情怡性又教化人心的腳色，不但能激發人們對美的共鳴、思索探究心底和思緒的聯想，甚或讓人廢寢忘食的追尋心靈啟發及慰藉，這也是為何這些藝術珍品在國際舞台上，不分國籍、不分人種都能受到世人的高度關注的原因。

　　中國文字本身應該也是世界唯一可以當藝術來看的文字，各種字體、風格，不但可以充分顯示寫字主人的性格及心態，也可裱框掛設當藝術品。

　　一幅好書畫作品，不但要繼承過去傳統，而且要體現當時時代風格，這種繼往開的作品才有其藝術價值和歷史文化價值；這種作品，不論是古代的還是近現代的，都能起到提高人們的藝術修養，增進人們美好情操的實際作用。

※傅抱石 （1904年10月5日－1965年9月29日）卒年62歲。

　　少年家貧，11歲在瓷器店學徒，自學書法、篆刻和繪畫。
1925年著《國畫源流概述》，1926年畢業於省立第一師範藝術科，並留校任教。
1929年著《中國繪畫變遷史綱》，1933年在徐悲鴻賣畫募款資助下赴日本於東京日本帝國美術學校（今武藏野美術大學）留學〈原本是打算去歐洲深造的，但因為募得的款項不足，就就近去日本了〉。
1934年在東京擧辦個人畫展。
1935年回國，在中央大學藝術系任教。

2010年香港佳士得秋季拍賣中，傅抱石的《琵琶行》以7,008萬港幣成交，刷新他作品最高價紀錄。

〈琵琶行〉

　　傅抱石的藝術之路大體可分爲三個階段：
第一，30歲以前廣泛師法古人，學習傳統，尤其推崇石濤，乃至改名爲抱石。
在日本期間又研究了横山大觀、竹内棲鳳、小杉放庵等人的繪畫，使他在民族傳統基礎上融合了中外繪畫方法。
第二，居四川八年，蜀中山川氣勢磅礴，變化奇譎，雲煙迷茫，孕育了他的藝術變革。
他作畫多用皮紙，勁毫破筆散峰，别具一格。尤善畫雨景。
第三，1957年率中國美術家代表團訪問羅馬尼亞、捷克斯洛伐克時，用中國畫形式畫歐洲風光，此前尚屬罕見。

　　傅抱石作畫時，身邊是少不了一壺酒的。

他常常一手執筆，一手執壺，不時仰頭飲上幾口，酒像一團火一樣從喉管滑入胃中熊熊燃燒，燒起一腔豪情。
於是筆在心中，酒壯之氣盈胸，肆意揮灑勾勒，抒發滿腔激情。

《江山如此多嬌》

1959年與關山月合作，爲人民大會堂繪制了這巨幅山水畫《江山如此多嬌》。
當初是以毛澤東詩句為綱本，構思創作出這幅巨型創作。
在構思此圖時還向周恩來討酒，也是趣事。
此圖表現了祖國河山的雄奇壯美，天空的紅太陽凸顯出毛澤東主席。
毛澤東甚為讚許還親爲題句。

《大滌草堂圖》 紙本‧水墨，85x58 cm

　　傅抱石崇拜畫家石濤，既慕其高楊個性的創造精神，亦喜其濕墨淋灕之韻致，遂描繪石濤之像，想像圖寫石濤之大滌草堂，以表達他與石濤之情結。
此幀為其大滌草堂圖之一。
因石濤曾別署「大樹堂」，畫家遂以大樹為全體形象。
　　頂天立地的樗木，即增畫面之氣，又是他崇敬的藝術偉人象徵。
左下角之茅合即草堂，草堂中仰觀之人即為石濤。
此圖闊筆雄放，墨色滋潤覽之若濕，是傅抱石對石濤藝術的理解，心是上承石濤創造自家面目的實驗，其為四○年代初期代表作之一。
　　畫面左上角，以篆書作畫題，並以楷書作跋，既當年石濤請八大山人繪大滌草堂圖事略。
跋曰：「石濤上人冕歲構草堂於廣陵，致畫南昌八大山人，求畫大滌堂圖，有云：平坡之上，樗散數株，閣中一老叟，即大滌子大滌草堂也。又云：請勿畫和尚濟，有髮有冠之人也。聞原札藏臨川李氏，後展轉流歸異域，余生也晚，不獲睹矣。今經營此幀，聊記長想爾。民國三十一年春製於重慶西郊。」
觀此幀，讀此跋，可知傅抱石此圖實依石濤之心願所作。
　　當時同在重慶的徐悲鴻觀此圖，大為贊賞，在遂在詩堂題「元氣淋灕，真宰上訴」八個大字，並言：
「八大山人大滌草堂圖未見於世，吾知其必難有加乎此也。悲鴻歡喜贊嘆題。」

《屈原》

　　畫中的屈原昂首獨行，瑟瑟的秋風，吹拂着他的頭髮和衣衫。
身後是蘆葦叢生的江潭澤畔，前方是蒼茫浩瀚的汨羅江水，他“寧赴湘流”，也决不“蒙世俗之塵埃”。
畫家以精细的線描用心勾畫了屈原的形象，而將大片畫面讓與江水，使得觀者在聚焦屈原的同時，感受到一種孤獨無助的悲凉。

《湘夫人》

　　《湘夫人》為傅抱石所作屈原《九歌》組畫之一。
此畫中的湘夫人體態頎長，面目豐腴，儀態端莊，似有唐以前仕女風貌，高古游絲描般的衣紋勁健飄逸，色彩淡雅，明淨高潔。
湖水中的波浪為畫家特創的筆法，與飄落的秋葉相襯托，深得“裊裊兮秋風，洞庭波兮木葉下”之意境。