中華書畫賞析〈七〉林風眠（取材自網路）－濠叔隨筆

　　詩、歌、字、畫自古在中國就扮演調情怡性又教化人心的腳色，不但能激發人們對美的共鳴、思索探究心底和思緒的聯想，甚或讓人廢寢忘食的追尋心靈啟發及慰藉，這也是為何這些藝術珍品在國際舞台上，不分國籍、不分人種都能受到世人的高度關注的原因。

　　中國文字本身應該也是世界唯一可以當藝術來看的文字，各種字體、風格，不但可以充分顯示寫字主人的性格及心態，也可裱框掛設當藝術品。

　　一幅好書畫作品，不但要繼承過去傳統，而且要體現當時時代風格，這種繼往開的作品才有其藝術價值和歷史文化價值；這種作品，不論是古代的還是近現代的，都能起到提高人們的藝術修養，增進人們美好情操的實際作用。

※林風眠（1900年11月22日－1991年8月12日），原名林鳳鳴；卒年91歲。
　　祖父是一位石匠，林風眠小時候給祖父當助手，並學習書法和中國畫。
18歲的時候，留學法國，先後在里昂美術學院、巴黎高等美術學院攻讀雕塑、油畫專業。
後來，又到德國，對歐洲古典繪畫大師十分敬仰，同時，對後期印象派、現代諸流派也懷有濃厚的興趣。

　　林風眠筆下的中國畫和傳統中國畫拉開了很大的距離，他採用的表現形式在很大程度上是"西方化"的，但是畫面效果和作品所體現的意境卻又體現了東方詩意，具有濃厚的中國傳統審美趣味。
林風眠沒有使用傳統的筆墨，沒有以書法用筆作為造型手段，他用了一種較為輕快、活潑而富有力度的線條。

《雙棲》

　　此幅《雙棲》可以看出林風眠明顯的調和中西的努力。
枝丫的交錯盤結、心形葉和紫色花的分佈及其顏色的濃淡變化、光影的效果，更多體現的是西畫的藝術語言模式；
但枝葉間有意無意的留白，卻又標示了林風眠在吸收中國傳統畫的藝術手段。

《秋色》 1960年 45 cm x 34 cm

　　這幅畫描繪了水邊的大樹，大樹後面的青山。
由於是秋天的景色，所以綠色用的並不多，出現在觀眾面前的則是大量的黃色系與紅色系。
除了這些明亮色彩在水中的倒影外，連漂在水面上的落葉也讓人有驚喜之感。

　　林風眠筆下的中國畫和傳統中國畫拉開了很大的距離，他採用的表現形式在很大程度上是"西方化"的，但是，畫面效果和作品所體現的意境卻又體現了東方詩意，具有濃厚的中國傳統審美趣味。

《宇宙鋒》 1977年 58 cm x 68 cm

　　京劇「宇宙鋒」中說的內容是秦二世胡亥荒淫無道，寵信奸臣趙高。宇宙鋒是二世胡亥賜給大臣匡洪的一把寶劍。
趙高把女兒趙豔容嫁給匡洪之子匡扶為妻，匡家對趙高並沒有趨炎附勢，因此趙高懷恨在心，設奸計命人盜取宇宙鋒去行刺胡亥，並嫁禍給匡洪。
因此匡家蒙冤入獄，只有匡扶在趙豔容的幫助之下得以逃脫。
此後，趙女因匡家無人只好回到父家居住。
一日，胡亥夜訪趙府，燈光之下見趙女貌美，想納她做妃，趙高欣然同意，胡亥命趙高次日送女入宮。
趙女痛斥父親爭寵君前的醜態，矢志不從，在啞奴的暗示之下，毅然撕衣毀容、裝作瘋癲。
次日，趙女到了金殿，臨威不懼，嬉笑怒罵，弄得胡亥以為趙女真瘋，轟趙女下金殿，趙女遂得倖免。

　　此圖描繪了趙高與趙艷容父女兩人正面相對，趙艷容一首插腰，一手指向趙高，雖有瘋癲之態，但容貌依然姣好，保持正面人物的特點。趙高花臉，黑鬚，官服，對女兒的狂態露出驚訝的表情。

　　林風眠在這幅畫作上結合了民間皮影戲的平面幾何方法與西方立體派的型體分離方法做出造型，大致以裝飾性的平塗手法著色。
畫中的兩個人物都相當平面化，大量應用三角形來賦予人物動態的感覺。

《菊花》

　　以近乎墨黑的背景來突顯菊花，首先打破向來講究留白的文人詩畫傳統。
林風眠在此採用了「計黑當白」的原則，在黑色背景中刻畫出白色的菊花與花瓶，觀者除了明亮的主體外，無法掌握確實的空間感，因而創造了畫面幽深莫測的感覺，塑造出深沉、靜謐的氛圍。

《訪敦煌壁畫》 1950年代 73 cm x 127cm‧

　　林風眠先後在四零至五零年代做過一些對敦煌壁畫間接臨摹，以創造出不同的藝術形式。
這件作品就是其中的一件，它是仿北魏孝文帝改漢人衣冠、制度以後，在敦煌行程的新風格。
這件作品保留了壁畫的大體面貌，像是以平塗手法畫人物的臉和手，畫面人物體態修長，用土黃色打底，勾衣紋用鐵線等。
但集中也有一些變化，如人物的五官刻畫簡單，衣服上使用了大量的黑色，整個作品的色彩比壁畫單純等。
他的用色也有獨創性，把水彩、水粉同墨一起使用，使作品既有較強的色彩感，又顯得色調和諧、沉穩。