「好男不看三國、好女不讀西廂」，這是舊世代中的告誡，也是我小學在看《三國演義》時我母親對我說的；所以會這樣說，緣在於《三國志》書中有太多的謀略權術，而《西廂記》更是讓女孩兒家要從傳統封建婚姻桎梏中掙脫；基於兒時的好奇，我早早就將這兩本不該看的書看完了。
《西廂記》不像《紅樓夢》那麼複雜，還有所謂「紅學」來專門研究；《西廂記》基本上只是一部古人在舞台上表演的戲曲，但因為它以男女自主婚姻作主軸，這在當時封建的年代被視為異端，還被清朝列為禁書。
以現代人婚姻自主權眼光來看，婚姻本來理所當然是個人自己的事，但中國幾千年來可不是這個樣子的，“父母之命媒酌之言”一直是唯一遵循的準繩，這種改變也僅不過在最近百年之間而已，現代人何其幸福！
※《西廂記》的故事源起
早在唐朝貞元年間，詩人元稹所寫傳奇小說《會真（會見真人仙女）記》（又名《鶯鶯傳》），講述書生張生（張君瑞）與崔鶯鶯在普救寺西廂院相遇相愛，故事文字優美、描寫生動，成功描繪出崔鶯鶯渴望愛情卻又受制於封建禮教的鉗制矛盾；故事最終因為張生高中狀元後變心，崔鶯鶯被張生背叛拋棄，兩人各自婚配，崔鶯鶯作送別詩「還將舊時意，憐取眼前人」等字句做結局。
在宋朝，《鶯鶯傳》流傳相當廣泛，不僅成為文人詩詞中的典故，許多戲曲家也將這故事改編成戲曲，進入了當時的說唱藝術領域。
書中主角人物的張生及崔鶯鶯據考證：
宋代蘇東坡認為書中的張生，是元稹的好友張籍；但也有人認為張生就是元稹本人，而崔鶯鶯是元稹姨丈崔鵬的女兒，也就是元稹的表妹，是元稹寫他自己的故事。
＊元曲《西廂記》
古典文學的唐詩、宋詞及元曲都是當時代的名片，大家對詩、詞都有一定程度的了解，但“曲”在現代各種媒體吸人目光的時代，鮮少人還在表演戲曲了。
元朝典型的雜劇劇本戲曲結構是所謂的「一本四折」：
「一本」是指一部完整的劇作，通常講述一個完整的故事，也就是一個獨立的戲劇單元。
「四折」類似現在說的戲劇表演要有起、承、轉、合四幕，有些劇本在四折之外還會加上「楔子」，作為序幕或過場；
「楔子」的篇幅短小，用來交代背景或承接情節，也就是現代戲劇的「前奏」或「過場戲」；
但也有「楔子」是作為該戲劇單元的內容概述。
元曲劇本包含曲詞（唱）、賓白（說）、科介（做）三者融合，構成完整的戲劇唱作。
曲詞是戲曲唱的部分。
賓白與「唱」的“曲詞”相對，是劇中人物的對話與獨白，屬於「說」的部分；還有分如上下場詩押韻部分的「韻白」及一般白話說詞的「散白」。
科介是劇本中對人物動作、表情、舞台效果的提示語，屬於「做」的部分；如「笑科（開始笑）」「打科（開始打鬥）」等。
如果是在看劇作而不是在看表演，劇作中都有加註如【仙呂】【賞花時】等註記；
【仙呂】是指曲調，又稱宮調，宮調決定了曲子的音高、節奏、情感色彩等，主要有 15 種，每個宮調代表一種音樂調式或旋律風格。
【賞花時】是曲牌，曲牌是指元曲中具體的旋律名稱，也就是填詞的格式依據；元曲共計有 447 支曲牌，分布在上述 15 個宮調中。
每支曲牌都有固定的字數與句式，有固定的韻腳與平仄，當然也有一定的演唱方式與節奏。
這些讓看劇作的人能發揮如同看表演般的聯想力；
現代人對這些是搞不懂的，我們姑且可以不去管它（我有標註出來僅作參考）。
到元朝，著名戲曲作家王實甫將“鶯鶯傳”改編為《崔鶯鶯待月西廂記（簡稱西廂記）》的雜劇。
他首次打破這種「一本四折」一人獨唱的慣例，採用「五本二十一折」並允許多人對唱的形式，但每本仍遵循「四折一楔子」的基本架構，更擴展了元雜劇的靈活性與藝術深度。
第一本 張君瑞鬧道場雜劇
第二本 崔鶯鶯夜聽琴雜劇
第三本 張君瑞害相思雜劇
第四本 草橋店夢鶯鶯雜劇
第五本 張君瑞慶團圞雜劇
這部作品不僅情節曲折、跌宕起伏，人物形象鮮明，文辭更是華美動人，並將故事結局改寫為符合大眾期待的圓滿結果。
被譽為元雜劇的巔峰壓卷之作，與《紅樓夢》並稱為「中國古典文藝中的雙璧」。
※《西廂記》的主要人物
西廂記中的人物不多（《紅樓夢》中共出現 975 名人物，其中 732 人有姓名和稱謂），主要人物只有：
＊張生（張君瑞）
張生書香門第出身，父親官至禮部尚書（相當於外交部、教育部部長），自幼習得滿腹經文，希望有朝一日能金榜題名光宗耀祖；無奈時運不濟，造化弄人，多次應舉，均名落孫山，因此“書劍飄零，游於四方”。
自從與崔鶯鶯在普救寺西廂院偶遇，令張生相思難寐，即將功名利祿拋向九霄雲外，將 23 年的艱辛與努力置於十八層地獄，義無返顧地把追求自由愛情放在第一要務。
在普救寺英雄救關乙節，張生用盡心力、絞盡腦汁解普救寺之危，原以為愛情有望，但卻遭崔夫人毀約拒絕，以“俺三輩兒不招白衣女婿”為由，張生迫不得已，只能赴京趕考“得官啊，來見崔夫人；駁落啊，休來見崔夫人”。
愛情的力量足以影響人的氣數，在未遇鶯鶯時，張君瑞“ 書劍飄零功名未遂，游於四方”；在遇鶯鶯後，他變得胸有成竹，信心滿滿、勝券在握，最終“一舉及第，得了頭名狀元”。
＊崔鶯鶯
崔鶯鶯出身名門貴族，是美麗又有才情的女子，父親崔相國（相當於宰相）生前已將她許配給鄭尚書（相當於部長）的兒子。
但在她和書生張君瑞於普救寺中相遇後，張生的痴情和才華讓她動心，但受制於世俗禮教，苦於無法自由表達自己的愛情。
張生解普救寺之圍後，基於母親的事前許諾，本應可與張生結為夫妻，無奈母親的變卦，一時讓她受到沉重的打擊，但反抗的意識也開始萌芽，讓她逐漸從猶豫、怯弱到突破束縛，最後得以和張生美滿結合。
＊老夫人
老夫人是一個丈夫剛過世，兒子年幼，顯赫的相府之家已變得只剩“至親三四口兒”，自己客居蕭寺前途未卜，這些是那個不食人間煙火的鶯鶯小姐所不能體會和理解的。
老夫人是《崔鶯鶯待月西廂記》中第一個出場的人物，她的一段“子母孤霜途路窮”的唱詞，反映她痛感當前的門庭冷落、處境淒涼，所以她的希望，都繫在女兒未來幸福婚姻之上，因而，如張生這般“ 書劍飄零功名未遂，游於四方”斷然不是老夫人的理想人選。
＊紅娘
紅娘雖只是崔鶯鶯的俾女，但她卻是作者代言人的腳色，將作者想法及意圖都透過她表現出來左右著劇情的發展，具有關鍵性的作用。
劇中紅娘奔走於崔、張之間；周旋於一心維護封建綱常家族利益，又講究“父母之命，媒妁之言”禮教的老夫人跟前。
她見義勇為，願為“有情人終成眷屬”盡心盡力，在劇中具有相當高的地位。
我年幼時姐姐教我唱「拷紅」一曲，正是這一段的描述，迄今詞曲仍猶記在心。
※《西廂記》的連帶影響
＊中國封建舊思想上的啟蒙
《西廂記》打破中國封建舊社會諸如「門當戶對」、「父母之命、媒酌之言」等的禮教，展現崔鶯鶯和張生為自己真摯情愛勇敢追求，以及紅娘對他們愛情的積極促成，這在當時嚴苛的封建社會中具有極大的啟蒙作用。
＊開啟了中國文學以愛情為題材的創作
在中國舊社會觀念中，男女間不遵從道統、私自的談情說愛是大逆不道的，《西廂記》也因此被朝廷列為禁書。
但男女追求幸福的本性是雖禁而難絕的。
它似乎也為後來眾多言情小說打開了另一扇窗，諸如《牡丹亭》、《紅樓夢》等作品都明顯受到影響，諸如紅樓夢第二十三回的回目就用「西廂記妙詞通戲語 牡丹亭艷曲警芳心」，文中賈寶玉跟林黛玉調情，也借用張生及崔鶯鶯西廂偷情字句（寶玉笑道：「我就是個『多愁多病身』，妳就是那『傾國傾城貌』。」）。
＊對中文戲曲及語彙影響深遠
突破雜劇固有格式，發揮起來更有彈性，同時豐富了戲劇的表現力。
劇中人物「紅娘」至今成為「媒人」的代名詞。
劇中「願天下有情人都成眷屬」一句，成為現今祝福戀人最廣為人用的語句。
出自《長亭送別》一折的「碧雲天，黃花地，西風緊，北雁南飛」描寫離愁別緒的詞句，意境深遠，現在也常被引用於文章之中。
劇中紅娘要張生見崔鶯鶯家人，張生不敢，被紅娘笑「銀樣鑞槍頭」，意指外表光鮮但不中用，後來成為形容虛有其表的俗語，在紅樓夢中也有被引用（林黛玉嗤的一聲笑了，揉著眼睛，一面笑道：「一般也唬的這個調兒，還只管胡說。呸，原來是『苗而不秀，是個『銀樣鑞槍頭』。」）。
＊文化傳播廣泛流傳
除了在戲曲舞台演出，《西廂記》還多次被改編成影視劇。
1927 年，《崔鶯鶯待月西廂記》由侯曜執導，第一次出現在銀幕上；
1940 年，張石川導演、范煙橋編劇，由周璇主演了另一版本的《西廂記》；
1961 年，香港趙一山導演了一齣越劇戲曲片《西廂記》；
1965 年，香港邵氏兄弟出品電影《西廂記》，由岳楓導演，凌波、李菁、方盈等主演；
1994 年，馬加奇導演了 6 集劇集版《西廂記》；
2006 年，蘇舟導演了 3 集電視劇《西廂記》；
2013 年，由路奇執導的 30 集電視劇《西廂記》等等。
遊 事 (14)